Er kommt nach Haddonfield – Ein Blick auf die neue Karte für Halloween: The Game

Neben der Musik und dem legendären Killer Michael Myers ist die ruhige Vorstadt-Kulisse von Haddonfield in den 1970er-Jahren ein zentrales Element, um die legendäre Horror-Atmosphäre und Ästhetik der Halloween-Reihe einzufangen. Als Design Director für Halloween: The Game ist es meine Aufgabe, zusammen mit meinen Kollegen die technische und visuelle Identität des Titels zu erschaffen, und diese Herausforderung wird viel einfacher, wenn man in einer der großartigsten Horrorgeschichten aller Zeiten arbeitet.

Während unser Spiel wiedererkennbare Schauplätze und Wahrzeichen aus den Filmen enthält, haben wir auch die Möglichkeit, weniger bekannte Teile von Haddonfield zu präsentieren, indem wir Killern und Helden verschiedene Sandboxes für das Multiplayer-Survival-Horror-Gameplay bieten. Eines dieser Gebiete ist unsere neue Karte East Haddonfield, und ich freue mich, der PlayStation-Community heute zum allerersten Mal einen Einblick geben zu können.

Eine typische Stadt im Mittleren Westen

Die anderen Karten von Halloween: The Game sind überwiegend Gebiete, die wir im Laufe der Filme gesehen und erkundet haben. Bei East Haddonfield war es uns wichtig, unsere Vision von Haddonfield zu erweitern, damit die Spieler Aspekte des Schauplatzes erkunden können, die im Originalfilm von 1978 nur angedeutet wurden. Wir wollten Orte erschaffen, die die Lücken in der Story des Films füllen.

East Haddonfield unterscheidet sich von den üblichen Vororten der Städte im Mittleren Westen. Es gibt hier Wohnhäuser, große Industrieanlagen und kleine Geschäfte, die von Ackerland, Highways und Bahngleisen flankiert werden. Es ist ein offenerer, ländlicher Spielbereich rund um eine riesige Getreidemühle, bietet aber auch Silos, Lagerbereiche und allerlei Ecken und Winkel.

Die Mühle selbst bietet verschiedene Innen- und Außenbereiche, die zu unerwarteten Konfrontationen und Fluchtmöglichkeiten führen. Und zwischen den Gebäuden findet ihr umlaufende Veranden, landwirtschaftliche Geräte, unbefestigte Parkplätze und andere Anzeichen dafür, dass ihr euch am Stadtrand befindet.

Auf dieser Karte findet ihr außerdem die in Neon getauchte Rabbit in Red Lounge und Phelps Garage, die Fans bekannt vorkommen dürften. Alles in allem ist es eine chaotischere Version dessen, was ihr in der Stadt vorfindet: willkürliche Sichtlinien, ungleiche Zaunkonfigurationen und Gebäude, die auf eine Art und Weise aufeinandergestapelt und miteinander verwoben sind, die strategisches Schleichen und einzigartige Ausweichtaktiken begünstigt.

Die Offenheit der Karte bietet verlockende Fluchtwege, aber die Spieler müssen vorsichtig sein, wenn sie diese Chancen nutzen und versuchen, Myers aus dem Weg zu gehen.

Eine überwältigende Tötungsmaschine

Im originalen Halloween-Film steht Michael im Mittelpunkt. Ich glaube, wir alle erinnern uns daran, wie wir ihn zum ersten Mal gesehen haben und was für eine enorme Furcht er im Publikum weckt. Als Entwickler mussten wir sicherstellen, dass diese kraftvolle Angst auch in unserem Spiel präsent ist: Wir wollten eine überaus behütete Nachbarschaftsatmosphäre erschaffen und dann einen Agenten von unvorstellbarem Chaos einführen. Wir wollten dafür sorgen, dass ihr jedes Mal, wenn ihr Michael im Spiel seht, um euer Leben fürchtet, weil ihr wisst, dass eure Chancen, zu entkommen, minimal sind.

Sein Arsenal, seine Fähigkeiten, sogar sein Gang – alles an ihm musste beunruhigend sein. Michael tut im Spiel, was er in den Filmen tut: Er taucht dort auf, wo man es am wenigsten erwartet, hält Schritt, egal was passiert, und tötet auf unerwartete Weise. Er ist jederzeit eine Bedrohung und seine bloße Existenz treibt den Terror an. Es war unser Ziel, dass sich das Spielen als Michael befriedigend und mächtig anfühlt, um dieses typische Slasher-Feeling zu erzeugen.

Das ist auch der Grund, warum wir uns für einen asymmetrischen 1-gegen-4-Ansatz entschieden haben. Michael versucht, jeden zu töten, und alle anderen versuchen, so viele Menschen wie möglich zu retten und gleichzeitig ihr eigenes Überleben zu garantieren. Michael gewinnt im Laufe der Matches an Macht und wird zu einer überwältigenden Tötungsmaschine, die sich über die Karte bewegt. Und wenn ihr als einer der Überlebenden spielt, wisst ihr, dass mit jeder Minute, die ihr noch am Leben seid, das Risiko einer Begegnung droht. Ihr seid also ständig angespannt.

Die perfekte Blaupause

Der Originalfilm von 1978 war der perfekte Plan für uns – ich glaube, ich habe ihn inzwischen unzählige Male angeschaut. Wir haben uns von der Handwerkskunst inspirieren lassen, mit der dieser Film gedreht wurde: der Kameraführung, den Objektiven, der Farbkorrektur, der Epoche. Wir haben für die Authentizität viel über die 1970er-Jahre recherchiert und hatten zudem unbezahlbaren Zugang zu den wichtigsten Mitgliedern des kreativen Teams des Films. Wir hatten Kontakt zu Nick Castle, dem Schauspieler, der Michael Myers im Original verkörpert hat. Er hat für uns Motion-Capture-Aufnahmen gemacht und seine Erkenntnisse darüber geteilt, wie man Tötungen am besten festhält. Wir stehen in ständigem Austausch mit Malek Akkad von Compass International Pictures bezüglich seines Wissens über den Film und sein Vermächtnis. Außerdem haben wir mit der Legende John Carpenter persönlich über seine Sichtweise gesprochen. Diese Gespräche beeinflussten unseren Fokus auf den Story-Modus des Spiels und seine Kapitel – eines davon spielt auf der Karte „East Haddonfield“.

Ich bin sehr stolz auf jeden Aspekt, der in die Entwicklung dieses Spiels geflossen ist: die Tausenden Entscheidungen und Elemente, die wir erschaffen haben und die zusammen dafür sorgen, dass sich das Spielen spaßig, aufregend und unverkennbar nach Halloween anfühlt. Wir haben einen langen Weg hinter uns und ich kann es kaum erwarten, das Spiel mit Fans auf der ganzen Welt zu teilen!